Γεννημένη στις 22 Νοεμβρίου του 1984, η Σκάρλετ Γιόχανσον κατάφερε το 2019 να μπει σε μία μικρή λίστα καλλιτεχνών, οι οποίοι προτάθηκαν την ίδια χρόνια για δύο Όσκαρ, με διαφορετικές ταινίες, την «Ιστορία Γάμου» και το «Τζότζο». Με αφορμή τα γενέθλια της Υποψήφιας για δύο Όσκαρ, Αμερικανίδας ηθοποιού, παρουσιάζουμε τις δέκα καλύτερες ερμηνείες της, στην μεγάλη οθόνη.

Ads

H ηθοποιός, μοντέλο και τραγουδίστρια, Σκάρλετ Τζοχάνσον, πραγματοποίησε το κινηματογραφικό ντεμπούτο της το 1994, στο «Ζητούνται Γονείς» (North) σε ηλικία μόλις δέκα ετών και δύο χρόνια μετά, έλαβε υποψηφιότητα για Independent Spirit Award Καλύτερου Γυναικείου Ρόλου για την ερμηνεία της στο «Manny & Lo» (1996).

Η αναγνωρισιμότητα ωστόσο ήρθε λίγα χρόνια αργότερα, μέσα από την συμμετοχή της στις ταινίες «Ο Γητευτής των Αλόγων» (The Horse Whisperer – 1998) του Ρόμπερτ Ρέντφορντ και «Φαντάσματα Εφηβείας» (Ghost World) του 2001. Ακολούθησαν αξιόλογοι ρόλοι και ερμηνείες, στις ταινίες «Το Κορίτσι Με Το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι» (Girl with a Pearl Earring – 2003) και «Χαμένοι στη Μετάφραση» (Lost in Translation – 2003) της Σοφία Κόπολα, για την οποία κέρδισε το βραβείο BAFTA Καλύτερης Ηθοποιού σε Πρωταγωνιστικό Ρόλο. Και οι δύο αυτές ταινίες της χάρισαν ισάριθμες Υποψηφιότητες για Χρυσή Σφαίρα.

Ο ρόλος της στην ταινία «Μοναχικές Καρδιές» (A Love Song for Bobby Long – 2004) χάρισε στην Τζοχάνσον μια τρίτη Υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα Ά Γυναικείου Ρόλου, ενώ η τέταρτη ήρθε την επόμενη χρόνια με την πρώτη της συνεργασία με τον Γούντι Άλεν, στο «Match Point» (2005). Πρωταγωνίστησε σε δύο ακόμα ταινίες του Αμερικανού σκηνοθέτη, «Scoop» του 2006 και «Vicky Cristina Barcelona» του 2008.

Ads

image

Η Τζοχάνσον εμφανίστηκε σε πολλά ακόμα επιτυχημένα φιλμ, όπως το «The Prestige» (2006) του Κρίστοφερ Νόλαν, αλλά και σε μία σειρά χαρακτηριστικών blockbuster της Marvel. Το 2020 την βρίσκει να είναι Υποψήφια για Όσκαρ και μάλιστα σε δύο ταινίες: «Ιστορία Γάμου» (Marriage Story – 2019) του Νόα Μπάουμπακ και «Τζότζο» (Jojo Rabbit – 2019) του Τάικα Γουαϊτίτι. Στο Αφιέρωμα που ακολουθεί, παρουσιάζουμε δέκα από τις πιο χαρακτηριστικές ερμηνείες της.

Χαμένοι στη Μετάφραση / Lost in Translation
Σκηνοθεσία – Σενάριο: Σοφία Κόπολα
Πρωταγωνιστές: Μπιλ Μάρεϊ, Σκάρλετ Γιόχανσον, Τζιοβάνι Ριμπίζι, Άννα Φάρις
Μουσική: Μπραΐαν Ρίτζελ, Κέβιν Σιλντς
Φωτογραφία: Lance Acord
Μοντάζ: Σάρα Φλακ
Έτος Παραγωγής: 2003
Χώρα Παραγωγής: Η.Π.Α., Ιαπωνία
Διάρκεια: 102 λεπτά

image

Η ταινία περιστρέφεται γύρω από έναν μεσήλικα ηθοποιό, τον Μπομπ (Μπιλ Μάρεϊ), και μια νεαρή κοπέλα την Σαρλότ (Σκάρλετ Γιόχανσον), η οποία αποφοίτησε πρόσφατα από το Πανεπιστήμιο. Βρίσκονται για διαφορετικούς λόγους στην Ιαπωνία και μεταξύ τους αναπτύσσεται συμπάθεια μετά από μια τυχαία συνάντηση σε ένα ξενοδοχείο του Τόκιο.

Ο Μπομπ είναι ένας ξεπεσμένος σταρ του κινηματογράφου της δεκαετίας του 1970 που βρίσκεται στο Τόκιο για τις ανάγκες ενός διαφημιστικού εγχώριας μάρκας ουίσκι. Ενώ η Σαρλότ, είναι μία νεαρή σύζυγο ενός επαγγελματία φωτογράφου, που περνάει τις ώρες της μοναχικά.

Αυτή είναι η δεύτερη – και καλύτερη – ταινία της σκηνοθέτριας Σοφία Κόπολα, μετά από το «Αυτόχειρες Παρθένοι» (The Virgin Suicides). Πρωταγωνιστούν: ο Μπιλ Μάρεϊ, η Σκάρλετ Γιόχανσον, ο Τζιοβάνι Ριμπίζι και η Άννα Φάρις. Ενώ την παραγωγή έχει ο Ρος Κατζ, μαζί με την Κόπολα, η οποία υπογράφει και το Σενάριο το οποίο τιμήθηκε με το αντίστοιχο Όσκαρ. Συγκεκριμένα το φιλμ προτάθηκε για τέσσερα βραβεία Όσκαρ, κερδίζοντας αυτό του Πρωτότυπου Σεναρίου, καθώς και για πέντε Χρυσές Σφαίρες και οκτώ βραβεία BAFTA, κερδίζοντας αντίστοιχα τρεις Χρυσές Σφαίρες και τρία βραβεία BAFTA.

Το Κορίτσι με το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι / Girl with a Pearl Earring
Σκηνοθεσία: Πίτερ Γουέμπερ
Σενάριο: Ολίβια Χέτριντ, Βασισμένο σε μυθιστόρημα της Τρέισι Κεβάλιερ, ονόματι «Girl with a Pearl Earring»
Πρωταγωνιστές: Σκάρλετ Γιόχανσον, Κόλιν Φερθ, Τομ Γουίλκινσον, Κίλιαν Μέρφι, Τζούντι Πάρφιτ
Μουσική: Αλεξάντρ Ντεσπλά
Φωτογραφία: Εντουάρντο Σέρα
Μοντάζ: Κέιτ Έβανς
Έτος Παραγωγής: 2003
Χώρα Παραγωγής: Ηνωμένο Βασίλειο, Λουξεμβούργο, Ολλανδία
Διάρκεια: 100 λεπτά

image

Η 16χρονη Γκριτ, κόρη φτωχών χωρικών, πηγαίνει ως υπηρέτρια στο σπίτι ενός ζωγράφου. Σιγά σιγά, μέσα από τις φωτοσκιάσεις του μεγάλου σπιτιού, παρατηρεί την καθημερινότητα της οικογένειας: την παραμελημένη σύζυγο που αργοκυλά στην θλίψη, την δεσποτική φιγούρα της μητέρας της, τα παιδιά που διαρκώς αυξάνονται. Μία μέρα, όμως, συναντά και τον κύριο του σπιτιού. Εισέρχεται δειλά στο μυστηριώδες καταφύγιό του, κερδίζει την εμπιστοσύνη του και εκείνος σε αντάλλαγμα της αποκαλύπτει τον γοητευτικό κόσμο των χρωμάτων, της φαντασίας και της τέχνης του. Το αμόρφωτο κορίτσι θα γίνει η μόνη ικανή να αφουγκραστεί την καρδιά του κυρίου της. Ένας πίνακας έμελλε να μεταφέρει στους αιώνες τον απόηχο μίας αγάπης τόσο βαθιάς που κανείς δεν τόλμησε να ζήσει.

Το «Κορίτσι με το Μαργαριταρένιο Σκουλαρίκι» του Πίτερ Γουέμπερ, βασίστηκε στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Τρέισι Κέβαλιερ, σε σενάριο που γράφτηκε από την Ολίβια Χάτριντ. Η ταινία αφηγείται την ιστορία της Γκριτ, μιας υπηρέτριας στην οικία του Ολλανδού ζωγράφου, Γιοχάνες Βερμέερ. Η ταινία υπήρξε Υποψήφια για δέκα Βραβεία BAFTA, τρία Όσκαρ και δύο Χρυσές Σφαίρες, χωρίς όμως να καταφέρει να κερδίσει κανένα από τα προαναφερθέντα βραβεία.

Match Point
Σκηνοθεσία – Σενάριο: Γούντι Άλεν
Πρωταγωνιστές: Μπράιαν Κοξ, Μάθιου Γκουντ, Σκάρλετ Γιόχανσον, Έμιλι Μόρτιμερ, Τζόναθαν Ρις Μάγιερς, Πενέλοπι Γουίλτον
Φωτογραφία: Ρέμι Αντεφαράσιν
Μοντάζ: Αλίσα Λεπσέλτερ
Έτος Παραγωγής: 2005
Χώρα Παραγωγής: Ηνωμένο Βασίλειο, Η.Π.Α., Λουξεμβούργο
Διάρκεια: 124 λεπτά

Ο Κρις Γουίλτον, έχει αποσυρθεί πρόσφατα από το τένις και βρίσκει δουλειά ως εκπαιδευτής σε μια κορυφαία λέσχη στο Λονδίνο. Δημιουργεί φιλία με έναν ευκατάστατο μαθητή, τον Τομ Χιούιτ, αφότου ανακάλυψαν την κοινή τους προτίμηση για την όπερα. Η μεγαλύτερη αδελφή του Τομ, η Κλόι, ερωτεύεται τον Κρις και τότε οι δυο τους συνάπτουν σχέση. Κατά τη διάρκεια μιας οικογενειακής συνάθροισης, ο Κρις συναντά την Αμερικανίδα αρραβωνιαστικιά του Τομ, ονόματι Νόλα Ράις και κατευθείαν ελκύονται μεταξύ τους. Η μητέρα του Τομ, η Έλινορ, δεν εγκρίνει τη σχέση του γιου της με την Νόλα, η οποία είναι μια επίδοξη ηθοποιός και αποτελεί πηγή έντασης στην οικογένεια. Η Κλόι παροτρύνει τον πατέρα της, Άλεκ, να προσφέρει στον Κρις να εργαστεί ως στέλεχος σε μία από τις εταιρείες του. Σταδιακά ο Κρις αποκτά την εμπιστοσύνη της οικογένειας και συζητούν πλέον για τα σχέδια τους για γάμο. Όμως κατά τη διάρκεια μιας καταιγίδας, μετά τη συζήτηση για το επάγγελμά της Νόλα, το οποίο δεν εγκρίνει η Έλινορ, εκείνη α φεύγει από το σπίτι, για να μείνει μόνη της. Ο Κρις ακολουθεί την Νόλα και της εξομολογείται τα αισθήματά του για εκείνη. Τότε, οι δυο τους κάνουν παθιασμένο σεξ στο χωράφι. Νιώθοντας ένοχη, η Νόλα αντιμετωπίζει αυτό το συμβάν ως λάθος της στιγμής, ωστόσο ο Κρις θέλει να συνεχιστεί η σχέση τους στα κρυφά. Ο Κρις και η Κλόι παντρεύονται, ενώ ο Τομ και η Νόλα χωρίζουν.

Πρόκειται για ένα αξιόλογο ψυχολογικό θρίλερ, σε σενάριο και σκηνοθεσία του Γούντι Άλεν, το οποίο σηματοδοτεί και την πρώτη συνεργασία του εμβληματικού δημιουργού. Θα ακολουθήσουν, το «Scoop» του 2006, και το «Vicky Cristina Barcelona» του 2008. Το «Match Point» ασχολείται με τα θέματα όπως η ηθική και η απληστία, στις ανθρώπινες σχέσεις και χάρισε στον Γούντι Άλεν, μία Υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου.

Η Μαύρη Ντάλια / The Black Dahlia
Σκηνοθεσία: Μπράιαν Ντε Πάλμα
Πρωταγωνιστούν: Τζος Χάρτνετ, Σκάρλετ Γιόχανσον, Ααρον Εκχαρτ, Χίλαρι Σουόνκ, Πάτρικ Φίσερ
Σενάριο: Josh Friedman (screenplay), James Ellroy (novel)
Έτος Παραγωγής: 2006
Χώρα Παραγωγής: Γερμανία, Η.Π.Α., Γαλλία
Διάρκεια: 121 λεπτά

Λος Άντζελες, δεκαετία του ’40. Η Ελίζαμπεθ Σορτ, ένα νεαρό, όμορφο κορίτσι, φτάνει στο Χόλιγουντ με το όνειρο να γίνει διάσημη. Μοιραία, ο βάναυσος φόνος της το 1947 την κάνει πρωτοσέλιδο ως «Μαύρη Ντάλια». Η υπόθεση ανατίθεται σε δύο αστυνομικούς, τον Μπάκι Μπλέχερτ και τον συνεργάτη του. Όμως, o Μπάκι σύντομα θα συνειδητοποιήσει ότι η ερωμένη του είχε κάποια σχέση με το θύμα, κάτι που θα αποτελέσει την άκρη του νήματος για την αποκάλυψη συνωμοσιών και αστυνομικής διαφθοράς.

Βασισμένος στην κλασική νουβέλα του Τζέιμς Ελρόι – η οποία επιχείρησε να επιλύσει μυθοπλαστικά τον πιο διαβόητο, και επί 47 χρόνια ανεξιχνίαστο, φόνο στην ιστορία του Λος Άντζελες – ο Μπράιαν Ντε Πάλμα καταθέτει ένα φιλμ νουάρ, χρησιμοποιώντας θέμα και στιλιστική φόρμα ως σύμβολο της πραγματικής ιστορίας του Χόλιγουντ. Η ταινία απέσπασε μία Υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Φωτογραφίας, για τον σπουδαίο Vilmos Zsigmond.

The Prestige
Σκηνοθεσία: Κρίστοφερ Νόλαν
Σενάριο: Κρίστοφερ Νόλαν, Τζόναθαν Νόλαν, Κρίστοφερ Πριστ (novel)
Πρωταγωνιστούν: Χιου Τζάκμαν, Κρίστιαν Μπέιλ, Ντέιβιντ Μπόουι, Σκάρλετ Γιόχανσον, Μάικλ Κέιν, Ρεμπέκα Χολ, Άντι Σέρκις
Μουσική: Ντέιβιντ Τζίλιαν
Φωτογραφία: Γούλι Πφίστερ
Μοντάζ: Lee Smith
Έτος Παραγωγής: 2006
Χώρα Παραγωγής: Ηνωμένο Βασίλειο, Η.Π.Α.
Διάρκεια: 130 λεπτά

Η ταινία «The Prestige» του Κρίστοφερ Νόλαν, είναι βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Κρίστοφερ Πριστ, βραβευμένο το 1995 με το βραβείο World Fantasy Award ως καλύτερο μυθιστόρημα. Η ιστορία ακολουθεί τον Robert Angier (Χιου Τζάκμαν) και τον Alfred Borden (Κρίστιαν Μπέιλ). Δύο αντίπαλους επί σκηνής μάγους του Λονδίνου στα τέλη του 19ου αιώνα, οι οποίοι είναι παθιασμένοι με τη δημιουργία των καλύτερων ψευδαισθήσεων επί σκηνής και ανταγωνίζονται μέχρι εσχάτων, με τραγικά αποτελέσματα.

Στη ταινία πρωταγωνιστεί επίσης ο Ντέιβιντ Μπάουι ως Nikola Tesla, η η Ρεμπέκα Χολ, ο Μάικλ Κέιν και η Σκάρλετ Γιόχανσον, στον ρόλο της Ολίβια Γουέσκρόμπι. Το «The Prestige», έλαβε δύο Υποψηφιότητες για Όσκαρ, στις Κατηγορίες Καλύτερης Φωτογραφίας για τον Wally Pfister και Καλύτερης Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, για τους Νάθαν Κρόουλεΐ και Τζούλι Οκιπίντι.

Κάτω από το Δέρμα / Under the Skin
Σκηνοθεσία: Τζόναθαν Γκλέιζερ / Jonathan Glazer
Σενάριο: Walter Campbell, Jonathan Glazer
Πρωταγωνιστούν: Σκάρλετ Γιόχανσον, Αντόνια Κάμπελ Χιούζ, Πολ Μπράνινκγαν
Έτος Παραγωγής: 2013
Χώρα Παραγωγής: Ηνωμένο Βασίλειο, Η.Π.Α., Ελβετία
Διάρκεια: 108 λεπτά

image

Ένα εξωγήινο πλάσμα κατεβαίνει στη Γη με τη μορφή μιας γοητευτικής και αισθησιακής γυναίκας. Με φόντο τους αυτοκινητόδρομους της Σκωτίας, μοναδικός της στόχος είναι να «ψαρεύει» ανυποψίαστους άνδρες και να τους μεταφέρει στον πλανήτη της, όπου το ανθρώπινο κρέας θεωρείται λιχουδιά. Σύντομα όμως, αρχίζει να δένεται συναισθηματικά με τους γήινους, κάτι το οποίο θα τη φέρει σε σύγκρουση με το είδος της.

Η ταινία συνδυάζει στοιχεία road movie, με επιστημονική φαντασία, καθώς μας δείχνει πως θα βλέπαμε τον κόσμο μέσα από τα μάτια ενός εξωγήινου. Μετά το υπέροχο γκανγκστερικό «Sexy Beast» με τον Μπεν Κίνγκσλεϊ και την ταινία μυστηρίου «Birth» όπου πρωταγωνιστούσε η Νικόλ Κίντμαν, ο Βρετανός δημιουργός Τζόναθαν Γκλέιζερ, επιστρέφει και σκηνοθετεί το φιλμ «Κάτω από το Δέρμα». Η ταινία, η οποία βασίζεται στο ομώνυμο best–seller μυθιστόρημα του Μάικλ Φέιμπερ, έχει την τύχη να έχει για πρωταγωνίστρια την εντυπωσιακή Σκάρλετ Γιόχανσον, σε μία από τις καλύτερες ερμηνείες της.

Lucy
Σκηνοθεσία – Σενάριο: Λικ Μπεσόν
Πρωταγωνιστούν: Σκάρλετ Γιόχανσον, Μόργκαν Φρίμαν, Μιν Σικ Τσόι
Έτος Παραγωγής: 2014
Χώρα Παραγωγής: Γαλλία
Διάρκεια: 89 λεπτά

image

Σε αυτήν την καταιγιστική περιπέτεια μια νεαρή φοιτήτρια, ονόματι Lucy, ζει ανέμελα στο Τόκιο ώσπου μία ημέρα ο φίλος της, την εξαπατά προκειμένου να παραδώσει μία βαλίτσα σ’ έναν Κινέζο μαφιόζο. Χωρίς να ξέρει το περιεχόμενο της βαλίτσας και προτού καταλάβει καν πού έχει βρεθεί μπλεγμένη, η Lucy βρίσκεται όμηρος των Κινέζων και μάλιστα με μια πολύ επικίνδυνη συνθετική ουσία εμφυτευμένη στην κοιλιά της, με σκοπό την παράνομη εισαγωγή της, με αυτόν τον τρόπο, σε διάφορες ευρωπαϊκές χώρες. Όταν όμως το υλικό διαχέεται στην κοιλιά της, η Lucy αποκτά υπερφυσικές δυνάμεις, που την αλλάζουν για πάντα. Ξαφνικά η ηρωίδα μας μπορεί να ακούει και να αισθάνεται τα πάντα. Αντιλαμβάνεται τον χώρο, τον αέρα, αισθάνεται τις δονήσεις, τη σκέψη των ανθρώπων, ελέγχει την βαρύτητα, κ.α. Σταδιακά αποκτά τηλεπαθητικές και τηλεκινητικές δυνάμεις, καθώς και την ικανότητα να ελέγχει την ύλη.

Το 1997 ο Λικ Μπεσόν μας σύστησε μέσα από το φιλμ «Το Πέμπτο Στοιχείο» την Μίλα Γιόβοβιτς στον ρόλο της Leeloo. Δεκαεπτά χρόνια μετά, σε μία επίσης περιπέτεια επιστημονικής φαντασίας και σ’ έναν ρόλο με αρκετά κοινά χαρακτηριστικά, η Σκάρλετ Γιόχανσον ως Lucy, ερμηνεύει τη νέα ηρωίδα του Μπεσόν, στην ομώνυμη ταινία του Γάλλου δημιουργού. Κι ενώ η αρχική ιδέα του φιλμ φαίνεται πρωτότυπη, με την Γιόχανσον να αναλαμβάνει από νωρίς τα ηνία σ’ ένα πολυπολιτισμικό καστ, ωστόσο το ενδιαφέρον χάνεται σταδιακά. Δυστυχώς το υποτυπώδες σενάριο, που ως συνήθως υπογράφει ο ίδιος ο σκηνοθέτης, δεν αφήνει περιθώρια για κάτι καλύτερο, οδηγώντας τον θεατή με μαθηματική ακρίβεια σ’ ένα φινάλε με πλούσια δράση αλλά φτωχό σε ουσία…

Το Φάντασμα στο Κέλυφος / Ghost in the Shell
Σκηνοθεσία: Ρούπερτ Σάντερς
Σενάριο: Jamie Moss, William Wheeler, Ehren Kruger, based on the comic «The Ghost in the Shell» by Shirow Masamune
Πρωταγωνιστούν: Πρωταγωνιστούν: Σκάρλετ Τζόχανσον, Μάικλ Πιτ, Πιλού Άσμπεκ, Ζιλιέτ Μπινός, Τακέσι Κιτάνο
Έτος Παραγωγής: 2017
Χώρα Παραγωγής: Η.Π.Α., Ινδία, Κίνα, Ηνωμένο Βασίλειο, Χονγκ Κονγκ
Διάρκεια: 107 λεπτά

Η ιερή Βίβλος των manga, το θρυλικό «Ghost in the Shell» του Σίρο Μασαμούνε, μεταφέρεται στην μεγάλη οθόνη από τον Ρούπερτ Σάντερς (Η Χιονάτη και ο Κυνηγός – 2012). Μεταξύ τεχνολογίας και κυβερνοχώρου, η Ταγματάρχης (Σκάρλετ Τζόχανσον) – που της έχουν γνωστοποιήσει ότι την έσωσαν από βέβαιο θάνατο σε ατύχημα προκειμένου να σώζει, καθώς είναι πλέον άτρωτη, άλλους ανθρώπους – προσπαθεί πλέον να ανακαλύψει το παρελθόν της, αλλά και τον λόγο που την μετέτρεψαν σ’ ένα ρομπότ με ανθρώπινη μορφή, αλλά χωρίς αισθήματα.

Με σεβασμό απέναντι στο θρυλικό manga, αλλά και τις ταινίες animation που έχουν κυκλοφορήσει, το φιλμ του Ρούπερτ Σάντερς στέκεται επάξια και αποτελεί μία αξιόλογη και προσεγμένη ταινία επιστημονικής φαντασίας, με καλή χρήση της τεχνολογίας του 3D. Εξαιρετική η Σκάρλετ Τζόχανσον στον πρωταγωνιστικό ρόλο, πλαισιώνεται ιδανικά από σπουδαίους καλλιτέχνες, όπως η Ζιλιέτ Μπινός και ο Τακέσι Κιτάνο. Τη μουσική υπογράφει ο Κλιντ Μάνσελ και τα ειδικά εφέ ο βραβευμένος με πέντε Όσκαρ, Σερ Ρίτσαρντ Τέιλορ και η ομάδα του.

«Ο Ρούπερτ κι εγώ συζητήσαμε εκτενώς για την αναζήτηση ταυτότητας της πρωταγωνίστριας και την ανάγκη της να μάθει από πού έρχεται. Ο χαρακτήρας πιστεύει πως έχει μια ζωή που της έδωσαν και άλλη μία που επιλέγει. Αυτός είναι και ο λόγος που θέλησα να κάνω αυτήν την ταινία. Η αναζήτηση της αληθινής ταυτότητας, το αίσθημα απομόνωσης που συνιστά κομμάτι της ανθρώπινης εμπειρίας, όπως και η σχέση που μας ενώνει όλους… Όλα αυτά είναι πολύ παρεμφερή θέματα […] Δεν είναι απλά ένας φόρος τιμής στο συγκεκριμένο είδος. Υπάρχει μια φρέσκια ματιά. Η ανθρωπότητα παρομοιάζεται με φίδι που τρώει την ουρά του. Πόλεις χτίζονται πάνω σε άλλες πόλεις, άνθρωποι φτιάχνονται από άλλους ανθρώπους και υπολογιστές.» – Σκάρλετ Τζόχανσον

Ιστορία Γάμου / Marriage Story
Σκηνοθεσία – Σενάριο: Νόα Μπάουμπακ
Ηθοποιοί: Άνταμ Ντράιβερ, Σκάρλετ Γιόχανσον, Λόρα Ντερν, Άλαν Άλντα, Ρέι Λιόττα, Τζούλι Χάγκερτι, Μέριτ Γουίβερ, Έιζι Ρόμπερτσον, Γουάλας Σον, Μάρθα Κέλι, Μαρκ Ο’ Μπράιεν
Φωτογραφία: Ρόμπι Ράιαν
Μοντάζ: Τζένιφερ Λέιμ
Μουσική: Ράντι Νοιύμαν
Έτος Παραγωγής: 2019
Χώρα Παραγωγής: Η.Π.Α.
Διάρκεια: 136 λεπτά

image

Ο Τσάρλι (Άνταμ Ντράιβερ), είναι ένας θεατρικός σκηνοθέτης στην εναλλακτική σκηνή της Νέας Υόρκης και η Νικόλ (Σκάρλετ Τζοχάνσον), μία υποσχόμενη ηθοποιός που δεν έχει ξεδιπλώσει ακόμα το ταλέντο της. Εναλλάξ περιγράφουν το τι αγαπούν ο ένας στον άλλο, μετά από δέκα χρόνια γάμου. Τα λεγόμενά τους συνοδεύονται από ένα μοντάζ των προσωπικών τους στιγμών, που αποπνέουν μια αίσθηση απόλυτης φυσικότητας. Σαν μια γλυκιά αδιάκριτη ματιά στη ζωή, η οποία βρίσκει πάντα τον τρόπο να διαβρώσει τα ανθρώπινα αισθήματα.

Ένα πολυεπίπεδο «δράμα διαζυγίου» που ισορροπεί ανάμεσα στο δάκρυ και το χαμόγελο και βυθίζεται στα άδυτα ενός ακατανόητου λαβύρινθου, καθώς ο χωρισμός είναι κάτι τόσο πιο βαθύ από το απλό τέλος μιας ιστορίας. Ο Νόα Μπόμπακ επιστρέφει με την «Ιστορία Γάμου» και μας προσφέρει το «Κράμερ εναντίον Κράμερ» της εποχής μας, με πρωταγωνιστές τους εξαιρετικούς, Άνταμ Ντράιβερ και Σκάρλετ Τζοχάνσον.

«Έχω μια τάση να κάνω αρκετές λήψεις στο γύρισμα γιατί θέλω να έχω όσο το δυνατόν περισσότερο υλικό είναι εφικτό για το αποτέλεσμα. Αν δεν έχεις όμως δύο καλούς ηθοποιούς σαν τον Άνταμ και τη Σκάρλετ, τότε δεν έχει νόημα. Μερικές σκηνές του έργου ήταν ιδιαίτερα απαιτητικές. Και οι δυο τους έδωσαν τον καλύτερό τους εαυτό! Τους ευχαριστώ πολύ για αυτό, είμαι πολύ ευγνώμων.» – Νόα Μπάουμπακ

Τζότζο / Jojo Rabbit
Σκηνοθεσία: Τάικα Γουαϊτίτι
Σενάριο: Christine Leunens (novel), Taika Waititi (screenplay)
Πρωταγωνιστούν: Ρόμαν Γκρίφιν Ντέιβις, Τόμασιν ΜακΚένζι, Τάικα Γουαϊτίτι, Ρέμπελ Γουίλσον, Στίβεν Μέρτσαντ, Άλφι Άλλεν, με τον Σαμ Ρόκγουελ και την Σκάρλετ Γιόχανσον
Παραγωγή: Κάρθου Νιλ, p.g.a., Τάικα Γουαϊτίτι, p.g.a., Τσέλσι Γουινστάνλεϊ
Χώρα Παραγωγής: Τσεχία, Νέα Ζηλανδία
Έτος Παραγωγής: 2019
Διάρκεια: 108 λεπτά

Ο δεκάχρονος Τζότζο, αφοσιωμένο μέλος της ναζιστικής νεολαίας, λαμβάνει καθημερινά συμβουλές και ενθάρρυνση από έναν επινοημένο φίλο. Τίποτα το παράξενο δηλαδή, με τη μικρή λεπτομέρεια ότι ο κατά φαντασία φίλος δεν είναι άλλος από τον ίδιο τον Αδόλφο Χίτλερ! Ο Τζότζο, που απέκτησε το παρατσούκλι του όταν αρνήθηκε να θανατώσει ένα κουνέλι, σε μια πρώτη υπόνοια ότι υπάρχει και ευαισθησία κάτω από τη φωνακλάδικη επιφάνεια αγριάδας, θα δει την πίστη του στα ιδανικά της Άριας φυλής να δοκιμάζεται για τα καλά, όταν ανακαλύπτει πως η μητέρα του κρύβει μια νεαρή Εβραιοπούλα στη σοφίτα του σπιτιού τους.

Ο σεναριογράφος και σκηνοθέτης Τάικα Γουαϊτίτι (Thor: Ragnarok – 2017, Κυνήγι Ανθρώπων – 2016), παρουσιάζει με οδηγό την μοναδική αίσθηση του χιούμορ και πάθους που τον διακατέχει, την νέα του ταινία, «Τζότζο» (Jojo Rabbit), μία σάτιρα του ‘Β Παγκοσμίου Πολέμου. Πρωταγωνιστεί ένα μοναχικό αγόρι από τη Γερμανία (Ρόμαν Γκρίφιν Ντέιβις στον ρόλο του Τζότζο) του οποίου η ιδέα για τον κόσμο αντιστρέφεται, όταν ανακαλύπτει ότι η διαζευγμένη μητέρα του (Σκάρλετ Γιόχανσον) κρύβει ένα νεαρό Εβραίο κορίτσι (Τόμασιν ΜακΚένζι) στη σοφίτα τους. Με μοναδική βοήθεια από τον χαζούλη φανταστικό του φίλο, Αδόλφο Χίτλερ (Τάικα Γουαϊτίτι) ο Τζότζο θα πρέπει να αντιμετωπίσει τον τυφλό φανατισμό του. Μια γενναία στη σύλληψη και άρτια στην εκτέλεση σάτιρα, που ορθώνει ανάστημα απέναντι στο μίσος και την άγνοια, θεμέλιους λίθους κάθε πλύσης εγκεφάλου. Αποτέλεσε την Ταινία Λήξης του 60ού Διεθνούς Κινηματογραφικού Φεστιβάλ της Θεσσαλονίκης. Το φιλμ έχει αποσπάσει έξι Υποψηφιότητες για Όσκαρ, ανάμεσά τους και αυτές στις Κατηγορίες: Καλύτερης Ταινίας, Καλύτερου Σεναρίου και Καλύτερου ‘Β Γυναικείου Ρόλου (Σκάρλετ Γιόχανσον).