O Αντώνης Πλέσσας είναι ένας εξαιρετικός μουσικός, οι συνθέσεις του οποίου έχουν το άρωμα και της Ανατολής και της Δύσης, αν και το κεντρικό συνθετικό του σώμα παραμένει στην τζαζ.

Μιλώντας στο tvxs χαρακτηρίζει «μοναδική εμπειρία» τη συνεργασία του με τον πατέρα του Μίμη Πλέσσα σε καθημερινή βάση για περισσότερα από τριάντα χρόνια, υπό διαφορετικές ιδιότητες.

Ακούω μέρες τώρα, τα κομμάτια του από το νέο του έργο Musing, και κάθε φορά ανακαλύπτω και μια διαφορετική δημιουργική του πλευρά, εκτός από την απόλαυση της ακρόασης. Με αφορμή τη νέα του δουλειά μιλήσαμε για τη διαδρομή του, από το πατρικό σπίτι ΄έως το Berklee College of Music στις ΗΠΑ και τις μουσικές και τα τραγούδια που έχει στο βιογραφικό του, πολλές από τις οποίες σίγουρα έχουμε σιγοτραγουδήσει πολλοί και πολλές.

 Ήταν μοιραία η ενασχόλησή σου με τη μουσική λόγω του πατέρα σου, θεωρείς; Με ποιον τρόπο σε επηρέασε;

Η ενασχόλησή μου με τη μουσική προέκυψε από μια σειρά συγκυριών και επιρροών κατά τη διάρκεια της εφηβείας μου. Ο πατέρας μου κράτησε μια ουδέτερη στάση, επιθυμώντας να διαμορφώσω τη δική μου άποψη για τον χώρο, τις προκλήσεις και τις ιδιαιτερότητές του.

Ξεκίνησα ως μουσικός, με πρώτη μου παρουσία ως ντράμερ στην παράσταση Ιησούς Χριστός Υπέρλαμπρο Άστρο στο θέατρο Καλουτά το 1978. Στη συνέχεια στράφηκα και στη σύνθεση, γράφοντας, μεταξύ άλλων, τη μουσική για τη διαχρονικά δημοφιλή τηλεοπτική σειρά Οι Τρεις Χάριτες, καθώς και το τραγούδι «Μου Λες», σε στίχους Σοφίας Φίλτιση και ερμηνεία της Κρίστης Στασινοπούλου, που εκπροσώπησε τη χώρα μας στον διαγωνισμό της Eurovision το 1983.

Οι σπουδές μου στο Berklee College of Music στις ΗΠΑ, με εξειδίκευση στη μουσική τεχνολογία, διεύρυναν στη συνέχεια το πλαίσιο των δραστηριοτήτων μου προς τη διδασκαλία, τη συγγραφή μουσικοτεχνολογικών βιβλίων, την αρθρογραφία και τη διαχείριση projects. Στην πορεία επέλεξα να περιορίσω τη συνθετική δραστηριότητα σε ό,τι με εξέφραζε δημιουργικά, με αποτέλεσμα να αρχίσω να χρηματοδοτώ ο ίδιος τις παραγωγές μου, διατηρώντας τον πλήρη καλλιτεχνικό έλεγχο, καθώς και τα master.

Ποιες εικόνες και εμπειρίες ανακαλείς περισσότερο από τη σχέση μαζί του;

Η συνεργασία μου με τον πατέρα μου σε καθημερινή βάση για περισσότερα από τριάντα χρόνια, υπό διαφορετικές ιδιότητες, αποτέλεσε μια μοναδική εμπειρία. Η επαφή με μια μουσική ιδιοφυΐα, σε ένα περιβάλλον δημιουργίας με πλήθος σημαντικών μουσικών και ερμηνευτών, διαμόρφωσε σε μεγάλο βαθμό τον τρόπο που αντιλαμβάνομαι τη μουσική.

Στη μουσική σου, ειδικά στις νέες σου συνθέσεις, είναι έντονη η παρουσία της ελληνικής μουσικής παράδοσης σε εναγκαλισμό με την τζαζ και τη μουσική της ευρύτερης γεωγραφικής περιοχής.

Στη μουσική μου συνυπάρχουν βιωματικά στοιχεία από την Ανατολή και τη Δύση. Η δύναμη των μελωδιών της πρώτης, ο πλούσιος αρμονικός κόσμος της δεύτερης και το αυτοσχεδιαστικό στοιχείο της jazz αποτελούν βασικούς πυλώνες της έκφρασής μου.

Αυτό είναι στόχος ή προκύπτει μέσα από τα ακούσματά σου;

Οι συνθέσεις μου δεν υπακούουν σε έναν προκαθορισμένο στόχο, αλλά προκύπτουν οργανικά από τον τρόπο με τον οποίο τα ακούσματα, τα βιώματα και η πολιτιστική μου κληρονομιά διαμορφώνουν τη μουσική μου αισθητική.

Τι σημαίνει σύνθεση για σένα και ποια είναι η εσωτερική διεργασία που σε οδηγεί στο αποτέλεσμα κάθε φορά;

Η δημιουργία είναι «παίδεμα», αγωνία μπροστά στη λευκή κόλλα, εσωτερική σύγκρουση, εξερεύνηση και ανακάλυψη· περιλαμβάνει όλες τις χαρές και τις οδύνες που συνοδεύουν κάθε τοκετό — στην περίπτωσή μας, τη δημιουργική πράξη. Κατά τη διαδικασία αυτή δεν διαμορφώνεται μόνο το έργο, αλλά και εγώ ο ίδιος ως δημιουργός.

Έχεις επιλέξει εξαιρετικούς μουσικούς. Περιέγραψέ μας τη διαδικασία της ηχογράφησης.

Η επιστροφή μου στη μουσική δημιουργία γίνεται μέσα από το MUSING Project, ένα πλαίσιο που στεγάζει τα πρόσωπα της μουσικής μου σε διαφορετικές εκδόσεις, όπως τα MUSING I «The Acoustic Sessions», MUSING II «The Introspective Sessions» και MUSING III «The Immersive Sessions», που αναμένεται να κυκλοφορήσει στα τέλη του 2026. Κεντρικός άξονας του project είναι η ακουστική και οπτική μεταφορά της εμπειρίας της ζωντανής εκτέλεσης στο στούντιο με τη συνεργασία μιας ομάδας κορυφαίων σολίστ.

Οι ηχογραφήσεις ακολουθούν audiophile τεχνικές προδιαγραφές, με στόχο την πιστή αποτύπωση και μεταφορά της ενέργειας που δημιουργείται από την διάδραση των μουσικών που με το παίξιμό τους συνδιαμορφώνουν τον τελικό ήχο.

Έχει κοινό η ορχηστρική μουσική στην Ελλάδα; Αν δεν κάνω λάθος, αυξάνεται αυτό το ακροατήριο διεθνώς.

Πιστεύω ότι η ορχηστρική μουσική έχει πλέον το δικό της κοινό στην Ελλάδα, όπως άλλωστε πιστεύω ότι υπάρχει πάντα κοινό για κάθε μορφή ποιοτικής μουσικής.

Θα ακούσουμε σε συναυλία το νέο σου έργο;

Διερευνώ την προοπτική παρουσίασης του MUSING Project σε συναυλιακή μορφή, με ορίζοντα τα τέλη του 2026 ή τις αρχές του 2027.

Έχεις ασχοληθεί πολλά χρόνια με το πνευματικό δικαίωμα. Η έλευση της ΤΝ έχει δυσκολέψει την ήδη επιβαρυμένη κατάσταση. Τι βλέπεις στο διεθνές αλλά και εγχώριο τοπίο;

Η τεχνητή νοημοσύνη αποτελεί ένα εργαλείο που μπορεί να λειτουργήσει ως διαδραστικός συνομιλητής στη δημιουργική διαδικασία. Φυσικά, όπως με κάθε εργαλείο, και ανάλογα με τη χρήση του, τα αποτελέσματα μπορεί να είναι θετικά ή αρνητικά.

Η λειτουργία των συστημάτων ΤΝ είναι κατά βάση ανασυνδυαστική, καθώς παράγουν αποτέλεσμα μέσω της επεξεργασίας υλικού πάνω στο οποίο έχουν εκπαιδευτεί — υλικού που προέρχεται από έργα δημιουργών, ερμηνείες μουσικών και τραγουδιστών και εκδόσεις δισκογραφικών εταιριών. Με αυτό ως δεδομένο, είναι αυτονόητο ότι όλοι οι εμπλεκόμενοι πρέπει να αποζημιώνονται.

Η διαμόρφωση, ωστόσο, ενός αποτελεσματικού πλαισίου αποτελεί μια σημαντική πρόκληση και μια σύνθετη διαπραγμάτευση, που απαιτεί συλλογική δράση σε διεθνές επίπεδο από οργανισμούς συλλογικής διαχείρισης, εκδότες, μουσικούς, ερμηνευτές και δισκογραφικές εταιρείες, ώστε να διασφαλιστεί η δίκαιη αμοιβή.

Στη νέα αυτή συνθήκη, με τις εκθετικές επιπτώσεις της τεχνητής νοημοσύνης, το ζητούμενο είναι σαφές: οι δημιουργοί να παραμείνουν ορατοί, αναγνωρίσιμοι και δίκαια αμειβόμενοι για τα έργα που, άμεσα ή έμμεσα, τροφοδοτούν τα συστήματα αυτά.

Links:

LINKEDIN – SPOTIFY – YOUTUBE

MUSING II Hear Now

MUSING I Hear Now

MUSING on YouTube